Månadens filmtips - Standing in the shadows of motown.

Historielektionen fortsätter, barn.
Månadens filmtips handlar om de historiskt mer än lovligt bortglömda musikerna i gruppen the Funk Brothers - bandet som spelade på de flesta av Motowns inspelningar under perioden då skivbolaget var baserat i Detroit. Samlingen hits de spelade in är, som affishen också påvisar, oöverträffad i pophistorien.

Det är en gripande och på många sätt en sorglig berättelse om en samling åldrande musiker som aldrig fått det erkännandet som de förtjänar. Inte då och, kanske just därför, inte senare heller.

Man ska komma ihåg att det var en annan tid vad gäller upphovs och medverkandelagar.
The funk brothers var ett av de viktigaste fundamenten i det som kom att bli Motownsoundet och hade onekligen en hel del medverkan i hur låtarna utformades också.
Men de var där i egenskap av sessionmusiken och verkade också bara få igenkännande och betalt för det och endast det. Motown gav till exempel ingen cred till musikerna på sina skivor förrän 1971.
I filmen berättas, bland många andra anekdoter, hur gitarristen Robert White som kom på riffet till "My girl" många år senare sitter på en restaurang och ska precis beställa, hör låten komma på och säger: "Lyssna det här riffet har jag...", innan han hejdar sig, medveten om att servitören troligtvis bara kommer tro att han är en gammal gaggig mytoman.
Storyn om hur gruppen fick reda på skivbolagets flytt till L.A -72 säger också en hel del om hur skivbolaget värderade musikerna. Motown hade endast bemödat sig att sätta upp en skylt på dörren till studion där man kunde läsa: "Ingen inspelning idag. Vi har flyttat till LA."

Jag kan i filmen sakna att fler personer som inte har anknytning till själva gruppen kunnat få komma till tals. Inte minst då det handlar om deras betydelse för själva Motownsoundet. Men det är en parentes i detta historiska lördagsgodis till musikdokumentär, där en stor del av behållningen annars är redan nämnda anekdoter.

Gillar man liveinspelningar kan jag bara rekommendera ännu mera. Ungefär en tredjedel av filmen består av material från the funk brothers första spelning med en originaluppsättning på 30 år, med inbjudna sångare (Ben Harper, Joan Osborne, Chaka Khan, Montell Jordan mfl) som grädde på moset.

Filmen har i viss mån ändrat gruppens status. The funk Brothers fick en 2002 en grammy för bästa soundtrack då filmen släpptes och 2004 för lifetime achievement. Några av medlemmarna har också röstats in i rock'n'roll hall of fame på senare år, men de flesta har då sen flera år varit döda.
Man blir ju aldrig så populär som när man är död.

Musiksverige – den svenska musikbranschens nya intresseorganisation

I dag, torsdag lanseras Musiksverige, den svenska musikbranschens nya intresseorganisation. I Musiksverige samlas för första gången någonsin artister, kompositörer, textförfattare, musiker, skivbolag och musikförläggare i syfte att ge den kommersiella svenska musiken bästa möjliga förutsättningar att skapas, utvecklas och spridas. 

Läs mer och besök hemsidan: www.musiksverige.org

Om kreativitet och låtskrivande på Litteralund 28 okt

Musikskribenten Stefan Warnqvist från Uppsala presenterar sin aktuella bok Vägen till sångerna - samtal om kreativitet och låtskrivande, där 24 svenska låtskrivare från olika genrer och bakgrunder är intervjuade. 

Några har skördat framgångar världen över, andra har hittat hängivna lyssnare inom en viss subkultur. Bland de intervjuade kan nämnas Timo Räisänen, Miss Li, Hästpojken, Edith Söderström och Lars Lindquist från Billie the Vision & the Dancers. 

I boken diskuteras bland annat hur det går till när låtar skrivs, tidens och platsens betydelse för den kreativa processen, influenser från musik och andra konstformer, hur artister påverkas av turnéliv, nedladdning och sjunkande skivförsäljning.

upSweden Malmö har beställt boken för en recension. Under tiden se om du kan ta dig till Lund idag.

Torsdagen 28 oktober 

Kl: 17.00 - 18.30 

Lilla Teatern, Lund 
Boka dig på www.litteralund.se

Läs också Musikindustrins 4 SNABBA frågor till Stefan Warnqvist

Av: @tigerblad

Var med och ställ frågor om den nya tjänsten Emues

Imorgon kommer upSweden Malmö att intervjua grundaren till den nya tjänsten Emues. Har du egna frågor eller funderingar som du vill få svar på, mejla till christian@tigerblad.com innan kl 11 imorgon.

Emues är en ny Malmöutvecklad tjänst som låter fans föreslå vilka artister de vill se, när de vill se dem och var. Emues matchar det med de krav som artisten har och de förutsättningar som gäller för konsertlokalen och skapar sedan ett potentiellt konsertförslag där det också anges vad biljetterna kommer att kosta för att täcka alla utgifter. När tillräckligt många fans har anmält att de vill köpa biljetter till den föreslagna konserten så blir den av.

Vill du göra Kobras nya vinjett?

Public Pitch är en idé specifikt framtagen för Kobra. Till säsongstarten i mars 2011 kommer Kobra att se helt annorlunda ut, med ny grafik och ny vinjett. Vill du göra den? Public Pitch är nämligen precis vad det låter som - en helt öppen inbjudan till alla att komma med den bästa idén för hur Kobra ska se ut. Mer info hittar du på Kobras hemsida.

Gör din egen remix av Kobras slutvinjett

Trött på samma vinjett i Kobra om och om igen? Nu kan du spetsa till den som du vill. Gör din egen remix av Kobras slutvinjett, så spelas den i programmet. Mejla in din MP3:a till: kobra@svt.se

Hurra! Hårt arbete lönar sig. And that's the doubble truth, ruth.

Idag är vi extra glada här på kontoret. I veckan har nämligen en av våra akter här i Malmö fått betalt för en del av mödan den lagt ner på sin musik - ett skivkontrakt.
Avtalen är inte skrivna ännu så därför väljer vi att inte ännu offentliggöra vem det är, men vi är naturligtvis otroligt glada för aktens skull.
Det här visar också att den som vill något, och satsar därefter, förr eller senare får något tillbaka. Ett skivkontrakt är på inget sätt en anledning att slappna av, tvärtom. Nu finns all anledning att jobba ännu hårdare. Skillnaden är att man nu kanske har mer hjälp än tidigare. Det är dock, om inte annat, ett konkret bevis på att man gjort saker rätt och, i det här fallet också förbaskat bra.

Vi gratulerar akten igen! Bra saker kommer till dom som förtjänar det, som en klok gubbe sa.

Trevlig helg.

Vikten av mål

”It´s a long way to go if you don´t know where you going, and you don´t now where you going if you´re lost” /Gang Starr

Likt de kloka orden från Gang Starr vittnar om så måste du ha mål för det strategiska arbetet med din musik, annars är du vilse.

Du känner säkert igen följande scenario. Du har lagt tid och andra resurser på att nätverka, nätverka genom social media, gjort press-kit, tryckt promotionmaterial som du skickat ut till varenda person du hittar inom musikbransch och media, kontaktat arrangörer, försökt skaffa en sponsor osv. Men det enda resultat du har uppnått är att din kalender fortfarande är lika tom som din plånbok, du känner dig mer stressad och besviken för att ingenting någonsin händer med din musik.

Vilka långsiktiga mål har du för din musik? Vad har hänt om sex månader? Ett år? Två år?

Det är här allting börjar i arbetet med din musik.

Det finns ett talsätt som säger att vi gör saker två gånger, först i fantasin och sedan på papperet. Detta stödjs av studier som visar att människor som skriver ner sina långsiktiga mål har en väsentligt större chans att nå dem.

En annan viktig anledning till varför långsiktiga mål är viktiga är att det ofta tar tid att etablera sig som artist. Om du börjar arbetar efter en marknadsföringsstrategi så tar det ofta ett år innan du börjar märka av resultatet.

En enkel övning för att formulera långsiktiga mål är att skriva ner de tre viktigaste sakerna som du vill ska hända med din musik två år framåt i tiden.

Börja med den första punkten, skriv ner varför du vill nå det målet och vilken betydelse det skulle ha för dig om du gjorde det. Skriv sedan ner allt som krävs för att nå det målet, planera hur lång tid varje åtgärd tar och planera sedan in åtgärderna i din kalender.

Gör likadant med de andra två målen.

Planera också in en utvärdering var tredje månad där du utvärderar hur arbetet mot dina mål har gått. Vad har gått bra? Varför har det gått bra? Hur ska du jobba för att det ska fortsätta att gå bra?

Vad har gått mindre bra? Hur kommer det sig att det gått mindre bra? Vad kan du lära dig av det? Hur ska du förändra ditt arbete så att resultatet tar dig närmare ditt mål?

Nu är det bara för dig att arbeta enligt det som du har planerat och inte ge upp även om det känns tungt.

Lycka till!

Några tips när du ska göra en pressrelease.

Nu när sommaren är slut börjar det ofta hända saker för musiker. När man har en nyhet - en spelning, skiv- eller låtsläpp, ny hemsida, eller vad det nu kan vara - vill man, förhoppningsvis, sprida den här nyheten. Det gör man lättast genom att berätta om nyheten för företrädesvis journalister och bloggare. Man gör en så kallad pressrelease. Den kan skickas ensam eller tillsammans med en promoskiva eller dyl.

Och hur skriver man då en sådan?

Till en början skulle jag vilja återanknyta till Gustavs utomordentliga text om kommunikation som han skrev för ett tag sen. Jag rekommenderar varmt att ni läser igenom det om ni inte redan gjort det. Har ni redan gjort det? Läs igenom igen! Att göra en ordentlig analys och tänkta igenom vad, varför, vem, när, var och hur är i en pressrelease lika viktig som i all annan kommunikation.

När du har tänkt ut till vem du vill nå ut till, vad du ska säga, varför du säger det, när du ska göra det, var du skall skicka och slutligen hur du skall göra det. När du gjort allt det, då kan du börja snickra på själva texten till pressreleasen.

Börja med att tydligt visa vem du som avsändaren är och kontaktuppgifter till dig. Textmässigt har en pressrelease har många likheter med en klassisk nyhetsartikel.

Tänk också på att:

• Du skall ha en slagkraftig rubrik. Gärna ett påstående. Självklart skall den också ha täckning i brödtexten.
• Ingressen ska locka till läsning, och samtidigt innehålla det viktigaste i texten. Brödtexten som följer är bara en utförligare fortsättning på ingressen.
• Underlätta för journalisten. Journalister gillar när de slipper skriva om texter. Är din pressrelease välskriven och utformad som en artikel behöver inte journalisten göra jobbet - Du har redan gjort det åt han/henne.
• Ha gärna en historia att berätta. Har du inte det, utforma nyheten som en historia. Nyheter är historier, skapade av Journalister (om man ska hårddra det – men vi behöver inte ta någon mediakritisk diskussion här). Serverar du en historia är jobbet gjort (se ovanstående punkt) och det blir mer intressant för läsaren.
• Följ upp! I den mån det går, skall tilläggas. Har du skickat ut det hundratals tidningar och tidsskrifter kan det bli svettigt att följa upp allt, men är det bara den lokala radiostationen och lokaltidningen kan du med fördel ringa och fråga om de uppmärksammat just ditt utskick. Journalister får ofta sjukt många ”nyheter” skickade till sig och måste göra ett urval. Att tjata utan att vara en pain i röven är en nödvändig, men svår avvägning. Att etablera bra kontakt med journalister är bra, men å andra sidan gör du inte din musik för att bli kompis med dem som skriver om dig. Eller det kanske du gör, men då är pressreleaser ändå inte rätt väg.

Hoppas tipsen kan vara till nytta.

Trevlig helg!